“生机在手”中国画名家邀请巡回展

 “画之道,所谓宇宙在乎手者,眼前无非生机。”董其昌在《画禅室随笔》的一则笔记中认为画道蕴含生机,绘画能令人增寿。虽然他对生机一词未作过多阐释,但接着便批判了那些与之相反、“刻画细谨,为造物役者”的画家,认为他们的作画方式有损无益,真正的画家应该是“以画为寄,以画为乐者也”。

 

徐建融

上海大学美术学院教授、博士生导师、海派书画鉴定委员。上海市九届、十届政协委员。上海文史馆馆员,浦东美协名誉主席,浦东中国画院院长。《大辞海》编委暨美术卷主编,享受国务院专家津贴。承担国家重点科研项目《中国美术史》暨宋代上、下卷主编,出版专著一百余部。  

 

吴冠南

江苏省国画院艺委会委员、中国美术家协会会员、国家一级美术师。精于写意花鸟画。数十年来在各种媒体发表大量作品及论文,并多次参加大型学术提名展、双年展。如今致力于本土传统文化艺术的拓展与创新。

 

陈滞冬

国画家、书法家、艺术史学者。曾出版著作:《中国书学论著提要》、《中国书画与文人意识》、《吴道子》、《图说中国艺术史》、《甲骨文金文》等。作品集:《陈滞冬画集》、《陈滞冬书法集》、《玉山堂作品总目》、《秋月春风》、《帘卷西风》等。自1993年以来,曾在成都、杭州、南京、郑州、兰州、太原、威海、台北、巴黎等地举办个人画展。

 

熟悉画史的读者,应该不难从中分辨出文人画的一些基本观念。在“生机”和“为造物役”之间的界限,从“以画为寄”到“以画为乐”的转变,无不标示着文人画艺术的高度发展与成熟。

 

李学明

中国美术家协会会员、山东省美术家协会副主席、国家一级美术师、山东工艺美术学院教授。

 

王大濛

江南大学设计学院副教授,硕士生导师。出版专著《文人壶》、《镌刻》、《蒲草》等,中国画与壶刻艺术在国内多家杂志与期刊中发表。
 

杨春华

南京艺术学院美术学院教授 ,中国美术家协会版画艺委会委员。第七届全国美术作品展银奖。第五届、第七届 全国藏书票展金奖、一等奖。台湾、青岛、巴黎、意大利等地国际版画双年展。代表作品分别由中国美术馆、江苏美术馆、上海美术馆、广东美术馆、深圳美术馆、青岛美术馆、巴黎国立图书馆、香港中央图书馆、欧洲木版基金会、英国大英博物馆等国内外团体及私人收藏。

 

中国绘画史上最为独特的文化现象,莫过于文人画的形成。在唐人张彦远的《历代名画记》中,绘画尚是需要成教化、助人伦、明劝诫、著升沉的工具,是职业画工谨慎从事的技艺,然而到了苏轼,却只是画下寥寥几笔枯木竹石以自适,并放言:“论画以形似,见与儿童邻”。倪瓒信手涂抹的竹子,他人误识为麻、芦,他却不以为意,自称“逸笔草草,不求形似。”赵孟頫对钱选“如何是士夫画”的一问,划清了文人画与画工画的界限,还将完全是业余之乐的“戾家”地位提高到了纯职业的“行家”之上,认为有士夫之气的创作,画工之画虽竭尽巧思,也无法超越。逐渐地,依仁游艺的作画方式被视为一种无功利的笔墨游戏,它不追求目的,而是致力于过程和自然心性。文人画成为士大夫完善自身道德与人格、寄怀遣兴的一种方式。
 

胡石

供职于临沂画院,聘任于中国艺术研究院,一级美术师,研究员。参加历届新文人画展,出版画集数十种。
 

江云祥

中国书画院人物画系主任,中国画院特约画师。出版作品集《祥云画集》、《自在·江云祥水墨作品集》、《竹轩雅集·设色》、《自得·江云祥水墨作品集》、《自然·江云祥水墨作品集》。2013年加拿大领事馆收藏江云祥作品《春满园》;2014年天台博物馆收藏江云祥人物画《和合图》;2014年被中国美术总评榜评为“中国十大年度艺术家”。

 

虽然强调业余性,但文人画却拥有一套独一无二的风格、技法与审美体系,通过文人士大夫倾注其中思绪情感、超逸品性,集诗书画印于一身,成为一种最为优雅精致的艺术游戏,也成为中国绘画传统中的主流与精髓。然而,随着西方思潮与艺术的传入,也随着文人阶层的消散,文人画的脉流在近现代逐渐沉潜细弱。85新潮时期,传统与现代激烈碰撞,画家重新思考中国画在新时期的发展问题,批评家李小山甚至喊出了“中国画已到了穷途末日的时候”, 这让我们似曾相识地想起了民国时期陈独秀提倡的“美术革命”,以及康有为感叹的“中国近世画学衰败极矣。”
 

石禅

中国工艺美术家协会会员,上海书画院画师,上海美术家协会海墨画社社员,上海诗词协会理事,上海青浦美术家协会副主席,上海淀山湖画院院长。
 

其实,陈师曾1921年在《文人画之价值》中已经重新回答了何为文人画的本质问题:“即画中带有文人之性质,含有文人之趣味,不在画中考究艺术上之工夫,必须于画外看出许多文人之感想……文人画之要素:第一人品,第二学问,第三才情,第四思想”。而80-90年代的“新文人画”运动则再次反省了长久以来形似与趣味的问题,对“生机”作出了新的应答。
 

李晨

中国画学会美国分会副会长,中美艺术家联合会副会长,美国中国画研究院副院长,黑门印社社长。著名旅美中国画家。多年以来在美国洛杉矶、日本东京、中国北京、浙江杭州、山东济南、潍坊青州等地举办个人画展,反响热烈,获得业界内外认可与希冀,被认为是当代传统中国画的精研典范,于传统中表达现代审美与当代价值观念,有很好的收藏前景与学术价值。

 

雨石

近年展览: “心鉴”私人银行艺术品迎春展、“ 南园——写尽梅花雪精神”邀请展、“上善若水”中国名家作品展、“笔笔生情”古韵惠山名家邀请展、“立夏.晒扇”邀请展、“立秋.画壶”雅集、“清菏雅集.七夕绘”画展、“西湖销夏”当代中国画名家扇画展、 “清荷雅集.秋点兵”画展等。
 

夏回

1963年生,祖籍安徽,现居苏州。阳羡老藤花馆入室弟子,苏州国画院专职画家。
 

今时今世,中西之辩的喧嚣之尘逐渐落定,数千年的文化土壤正在恢复活力,典雅精致的文化生活被不断地推崇,文脉与文人精神逐渐归复,文人画艺术也重新回到对古意、书意、诗意及人品的高度要求,究其核心,还是对“生机”的追索。这种“生机”,依托于深厚的学养,植根于纯正的笔墨,凭借与西方有别的传统审美趣味,将重新被上下求索的画者们展现而出,令心印于画,生机在手。

 

熊广琴

中国国家博物馆专职画家、一级美术师;中国美术家协会会员。作品被中央美术学院、中国美术馆等机构收藏。出版《中国名画家精品集·熊广琴》、文集《种花集》、《中国国家博物馆书画家系列·熊广琴画集》等。
 

赵跃鹏

号药朋,斋号甘棠馆。现为浙江画院专职画家、浙江画院花鸟画工作室主任,浙江省美术家协会理事。

 

 

刘三余

现任中国画焦墨研究会常务副会长兼秘书长、重庆两江书画院名誉院长、岷山书画院副院长、中国对外友好交流艺术院特聘画家,四川省美协会员、四川省艺术促进会委员、成都市美协理事、成都市政协画院理事。自号斋名为"半罐水"。取意劝勉学者利用“三余”之时刻苦勤学,其三余意也为"闲" 不喜俗事羁绊,故而得此名。

 


策展人:杨晓明

主办单位:上海鸿美术馆

协办单位:徐州莫高文化传播公司

协办单位:济南陶钟斋艺术馆

展览时间:2016.12.14~2016.12.25

开幕时间:2016.12.14下午2:30

学术研讨:2016.12.14下午3:30


 


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